皇冠 [分享]蛇形画廊50周年,夏季展亭20周年

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标签: 蛇形画廊 蛇形画廊50周年 艺术展厅 2020年正值蛇形画廊50周年 及其夏季展亭20周年 原本是欢乐的庆典 目前却因疫情搁置延期了 夏季展亭已经推至2021年夏天,2020年的画廊展览和活动也都变为了线上展览和广播。 面向2020年的展览包括设计工作室Formafantasma和中国艺术家曹斐,目前这两个展览均因为疫情而处于关闭之中。 同时,秋季时将举办纽约画家 Jennifer Packer 的展览,这也是她在欧洲举办个第一个展。原计划于今年展出的加纳摄影师 James Barnor 展览,也因疫情被推迟到 2021 年春季。 蛇形画廊50周年 今年是伦敦蛇形画廊成立50周年,由两个当代艺术画廊——蛇形画廊(Serpentine Gallery)和蛇形画廊赛克勒(Serpentine Sackler Gallery)共同组成,同时也是伦敦最受欢迎的现当代艺术画廊之一。 Zaha Hadid,2000 自1970年建立以来,蛇形画廊就一直倡导着当代艺术的新观念与思想。在过去的半个世纪里,从艺术新人到蜚声国际的艺术家,蛇形画廊为公众带来了数场开创性的展览。 JIAKUN Architects, 2018, BEIJING 在50周年这一个特别的日子,蛇形画廊承诺将为应对当下的紧迫挑战做出更多的贡献,重点关注生态与气候变化。     回到地球 “回到地球(Back to Earth)”是一项对生态问题进行回应的长期项目。通过邀请60多位先锋的艺术家、建筑师、诗人、电影人、科学家、思想家与设计师提出建议与规划,设计出导向行动的作品与项目。   “回到地球”将包含多个方面的呈现:现场展览、场外演出、以及线上活动。今年3月下旬,由蛇形画廊研究发布的未来艺术生态系统报告,关注“艺术与先进技术的互动是如何不可逆转地改变了艺术世界。”   作为第一家专门任命生态学学者作为策展人的当代艺术机构,“我们所建立的生态项目基于预测与积极的立场,致力于将生态准则嵌入日常生活之中”,艺术总监Hans Ulrich Obrist说道。 地球透视 此外,著名的艺术家 Olafur Eliasson 创作的“地球透视”(Earth perspectives)原定在4月22日地球日推出,作为“回到地球”的一部分。   这个作品概括了地图、空间和地球本身是如何由人类构建的,我们有能力从其他角度来看待这些问题——无论是个人角度还是集体角度。 夏季展亭20周年 今年,也是蛇形画廊夏季展亭的20周年。1997年,蛇形画廊想要建立一个新空间来搭配其展览项目,由于预算限制等问题,他们邀请建筑师Zaha Hadid来设计解决方案——蛇形画廊赛克勒诞生了。   但随后,他们决定将这件事作为一项传统。2000年夏天,第一座蛇形画廊夏季展亭诞生了,这是一座临时建筑,并受到广泛好评。随后,每一年的夏天,蛇形画廊都会邀请不同的建筑师来设计夏季展亭。   建筑师只有6个月的时间来设计和建造,历届参与这项活动的都是国际上最富盛名与才华的建筑师,这也使得蛇形画廊夏季展亭成为了建筑界中的重大活动之一。在过去20年里,蛇形画廊展厅产生了许多优秀且让人难忘的建筑作品。 经 典 回 顾 2001年 2001年,建筑师Daniel Libeskind创建了名为“十八弯”的展馆。 他运用棱角分明的金属板创造出动态的、折纸般的形式感。 2005年 2005年,Álvaro Siza和Eduardo Souto de Moura两位普利兹克奖得主的合作,创造出了一个网格状的木结构建筑。 2006年  到2006年时,蛇形画廊展厅已经成为伦敦人与游客最喜欢的休闲地之一。 为应对英国阴晴不定的天气,Rem Koolhaas突破了以往的直角式设计,设计了一个“热气球”建筑,充气式顶篷使得其可以被轻松移动。   2009年  2009年,由妹岛和世与西泽立卫设计的展馆被描述为“漂浮的铝,像烟一样在树木之间自由地漂浮。” 铝制的反光屋顶、单层的立柱支撑、简化的结构使得建筑具有流动感。 2010年    2010年,善用颜色的Jean Nouvel用一抹单色的红,塑造了整个建筑。 红色和伦敦最经典的标志如电话亭、邮箱和公共汽车形成呼应,整个作品散发着夏天般的热烈。 2013年   2013年,日本建筑师藤本壮介创造了最为抽象和梦幻的展馆。 整个不规则的空间由白色钢管与直线结构组成,呈现出半透明的质感,作品兼具着柔软与坚固。 2015年 2015年即蛇形画廊展厅的15周年纪念日,建筑师José Selgas和Lucía Cano从伦敦地铁中获得灵感,用半透明的塑料编织了一个管状通道的结构。 多个入口和出口以及大量走廊,整个空间富有游戏式的体验感。 2016年  2016年,Bjarke Ingels利用近两千个玻璃纤维盒子做成了一座蛇形墙,这个占地541平方米的展馆也是伦敦夏季最大的建筑之一。 2020-21 夏季展亭 今年的建筑师由南非的建筑事务所Counterspace操刀,三位建筑师包括Sumayya Vally、Sarah de Villiers与 Amina Kaskar,她们也是史上最年轻的建筑师。   Counterspace表示,她们的灵感来源于伦敦的那些汇聚着人群的地方。夏季展亭已经超越了作为建筑本身的意义,它更像是一个大型活动——在展厅存在期间,来自伦敦各地的人、物与实践汇聚在这里,它们将成为空间、场所和艺术品的印记,它们也使得关怀与支持成为伦敦身份的一部分。   就目前已透露的展馆内部图,Sumayya Vally表示:“作为一座建筑,它具有连续性和一致性,需要通过移动来体验。变化与差异在每一处转角处存在着。” Counterspace的展亭采用多种材料建造,包括一种名为K-Briqs的材料,这种材料由90%的回收建筑废料在不烧制的情况下制造,其碳排放量是普通砖的十分之一。 往年夏季蛇形画廊的夜间活动   这座展亭同样也是“回到地球”项目的一部分,旨在探讨生态、建筑与生活之间的议题:建筑是否可以随着环境的变化共同进化?建筑如何创造一个联结我们并促进幸福感的空间? THE END   来源网络,内容仅做学习分享,如有侵权请联系删除。